日本的設計驕傲地借鑒了日本幾千年的傳統(tǒng)藝術，同時又具有當代性和現(xiàn)代感。從簡單的設計、幾何圖案和彩色斑點，到響亮的吉祥物、可愛的圖案和卡通，風格清晰、有力。品牌VI設計從極簡主義到流行，我們可以看到日本設計對西方乃至世界的影響。
讓我們來看看如何將日本的設計靈感帶入你自己的作品中!
日本設計簡史
總的來說，日本的設計深受周圍世界的影響。日本是一個有著非常多樣化的手工藝傳統(tǒng)的國家。陶藝、木刻版畫、書法、折紙、歌舞伎劇場，以及最近的日本動漫，都是在那里發(fā)展起來的藝術。這些藝術形式已經(jīng)影響了西方藝術和設計數(shù)百年——例如，日本木版畫影響了許多西方著名藝術家，如古斯塔夫·克里姆特和文森特·梵高。
江戶時代(1603-1868)，日本經(jīng)濟文化繁榮。設計和創(chuàng)意也蓬勃發(fā)展。日本廣告商是產品和服務營銷方式的先行者，他們制作了大規(guī)模的海報、帶有印刷字體的圖形，以及日間相撲選手和流行歌舞伎演員的古怪插畫。早在Instagram出現(xiàn)幾百年前，他們就已經(jīng)在使用影響力營銷了!
浮世繪是日本版畫和繪畫的重要流派，也是在這一時期發(fā)展起來的。它以女性美、歌舞伎、相撲手、民間故事和風景為主題。由于印刷方便，浮世繪得以廣泛傳播，并迅速受到歡迎。
浮世繪后來演變成現(xiàn)代插畫，后來演變成漫畫、動畫，甚至是電子游戲。隨著更流行的美學和更大的調色板，這些新的風格通過漫畫、漫畫小說和玩具極大地影響了西方。
明治時代(1868-1912)，日本對外開放，歡迎貿易和文化與設計的交流。在接下來的50年里，受西方藝術和設計的啟發(fā)，日本設計的創(chuàng)造力爆發(fā)了。
二戰(zhàn)后，日本經(jīng)濟迅速增長，最終成為世界第三大經(jīng)濟體。在戰(zhàn)后工業(yè)化和制造業(yè)的推動下，建筑主義和包豪斯的風格激發(fā)了當時的設計靈感，使用了強烈的幾何形狀和日本的象征主義。
在90年代，日本的設計從未像現(xiàn)在這樣迅猛發(fā)展。隨著后現(xiàn)代主義和計算機軟件如Photoshop和Illustrator的流行，一個全新的設計可能性的世界出現(xiàn)了，日本人完全接受了它。
這一時期的日本設計也更加注重社會責任。1991年至1992年，日本經(jīng)濟崩潰，日本進入了被稱為“失去的幾十年”的經(jīng)濟停滯時期，并一直持續(xù)到2010年。在經(jīng)濟復蘇時期，設計師們試圖通過消除過度消費，平衡工作來對人們產生積極的影響。
如今，日本的設計對全球變暖和污染等環(huán)境問題更加關注。由于人口眾多，居住空間有限，設計師必須考慮人們如何消費他們的產品。因此，深圳vi設計認為日本設計獲得了相當自然的色調。
